MY CELLO WORLD
Technopolis 20
13 February - 8.30pm
Tickets: €16
Information and reservation: 70002420
For English please scroll down..
Η ταλαντούχα βιολοντσελίστρια ΜΑΡΙΛΙΖΑ ΠΑΠΑΔΟΥΡΗ ΠΑΠΑΓΓΕΛΙΔΗ, γιορτάζει τα 40 χρόνια της μαγικής της σχέσης με το βιολοντσέλο προσκαλώντας μας σε ένα μοναδικό ρεσιτάλ βαθιάς μουσικότητας και εξαίρετης τεχνικής.
Μία σπάνια ευκαιρία για τους λάτρεις του βιολοντσέλου να ακούσουν ζωντανά μερικά από τα πιο θρυλικά και απαιτητικά έργα του κλασικού ρεπερτορίου με την υπογραφή συνθετών όπως: Johannes BRAHMS, Felix MENDELSSOHN, Frederic CHOPIN,
Camille SAINT SAENS, Gabriel FAURE, Claude DEBUSSY, Gaspar CASSADO, Aram KHATCHATURIAN, Astor PIAZZOLLA, Mikis THEODORAKIS. Μία βραδιά- ύμνος στο βιολοντσέλο αλλά και στο πιάνο και στον μεταξύ τους άρρηκτο αέναο
διάλογο.
Μία σπάνια ευκαιρία για τους λάτρεις του βιολοντσέλου να ακούσουν ζωντανά μερικά από τα πιο θρυλικά και απαιτητικά έργα του κλασικού ρεπερτορίου με την υπογραφή συνθετών όπως: Johannes BRAHMS, Felix MENDELSSOHN, Frederic CHOPIN,
Camille SAINT SAENS, Gabriel FAURE, Claude DEBUSSY, Gaspar CASSADO, Aram KHATCHATURIAN, Astor PIAZZOLLA, Mikis THEODORAKIS. Μία βραδιά- ύμνος στο βιολοντσέλο αλλά και στο πιάνο και στον μεταξύ τους άρρηκτο αέναο
διάλογο.
Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου 2026
20:30
Τεχνόπολις 20 ΠΑΦΟΣ
20:30
Τεχνόπολις 20 ΠΑΦΟΣ
Συντελεστές
ΜΑΡΙΛΙΖΑ ΠΑΠΑΔΟΥΡΗ ΠΑΠΑΓΓΕΛΙΔΗ βιολοντσέλο
ΑΝΙΤΑ ΤΟΜΑΣΕΒΙΤΣ πιάνο
ΜΑΡΙΛΙΖΑ ΠΑΠΑΔΟΥΡΗ ΠΑΠΑΓΓΕΛΙΔΗ βιολοντσέλο
ΑΝΙΤΑ ΤΟΜΑΣΕΒΙΤΣ πιάνο
Διάρκεια 60’
Εισιτήρια: 16 ευρώ
Κρατήσεις απαραίτητες: 70002420
Εισιτήρια: 16 ευρώ
Κρατήσεις απαραίτητες: 70002420
ΜΑΡΙΛΙΖΑ ΠΑΠΑΔΟΥΡΗ ΠΑΠΑΓΓΕΛΙΔΗ (βιολοντσέλο)
Γεννήθηκε στη Λεμεσό το 1974 σε οικογένεια μουσικών. Σε ηλικία 5 χρόνων αρχίζει να μελετά πιάνο με καθηγήτρια τη γιαγιά της, πιανίστα Virginia Yenovkian. Συγχρόνως γίνεται μέλος της Παιδικής Χορωδίας του Πνευματικού Ομίλου Λεμεσού υπό τη μουσική διεύθυνση της θείας και νονάς της Βιολέτας Κακομανώλη.
Το 1986 αρχίζει να μελετά Βιολοντσέλο και Μουσική Δωματίου στο Παπαδάκειο Δημοτικό Ωδείο Λεμεσού με καθηγήτρια την Όλγα Ντρουγκαλόβα Αργυρίδου (Moscow State Tchaikovsky Conservatory) και θεωρητικά μουσικής με τον Χρήστο Μάρκου.
Το 1988 επιλέγεται μέσα από κρατικές παγκύπριες ακροάσεις ως ιδρυτικό και μόνιμο μέλος της νεοσύστατης Κρατικής Ορχήστρας Νέων Κύπρου.
Το 1991 ηχογραφεί για πρώτη φορά δύο έργα του Κώστα Κακογιάννη για τον δίσκο «Ars Musica» του Πνευματικού Ομίλου Λεμεσού.
Το 1991-95 συνεχίζει τα μαθήματα βιολοντσέλου στην Αθήνα με καθηγητές τους Granit Camberi και Claire Demeulenaire, ενώ συμμετέχει στη χορωδία και ορχήστρα του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών ως Α’ κορυφαίο τσέλο σε συναυλίες στο Θέατρο Ηρώδου του Αττικού (Όπερα «Διδώ και Αινείας» του Purcell) καθώς και στο νεόδμητο τότε Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Παράλληλα σπουδάζει Επικοινωνία και Μέσα Μαζικής Ενημέρωσης στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών από το οποίο αποφοιτά το 1995.
Το 1995-97 βρίσκεται στη Βουδαπέστη, Ουγγαρία όπου διδάσκεται Βιολοντσέλο και Μουσική Δωματίου από τον Zsolt Puskas και Θεωρία, Αρμονία, Σολφέζ και Ιστορία της Μουσικής από την Franciska Ispan (Μουσική Ακαδημία Liszt Ferenc Zeneakademia est.1875)
Μεταξύ 1991-1997, στις περιόδους των διακοπών από τις σπουδές, συμμετέχει σε συναυλίες και τηλεοπτικές εμφανίσεις στην Κύπρο με το μοναδικό τότε κλασικό κουαρτέτο εγχόρδων «Collegium Cyprium», με το «Σχήμα του Άδμητου Πιτσιλλίδη» καθώς και δισκογραφικά με τους συνθέτες Βάσο Αργυρίδη, Ευαγόρα Καραγιώργη, Φαίδρο Καβαλλάρη, Κώστα Κακογιάννη κ.ά. Επίσης συμμετέχει σε παραγωγές του Πνευματικού Ομίλου Λεμεσού, της χορωδίας «ΑΡΗΣ» Λεμεσού, του Φωνητικού Συνόλου της ΔΙΑΣΤΑΣΗΣ, της χορωδίας «ΜΟΝΤΕΡΝΟΙ ΚΑΙΡΟΙ» κ.ά.
Το 1997-2012 ζει στην Αθήνα όπου συνεργάζεται μόνιμα με τους συνθέτες Μίκη Θεοδωράκη, Χρήστο Λεοντή, Νότη Μαυρουδή, Ηλία Ανδριόπουλο, Στέφανο Κορκολή, Μίμη Πλέσσα, Νίκο Κυπουργό, Σταμάτη Κραουνάκη, Μιχάλη Χριστοδουλίδη κ.ά σε συναυλίες τους στην Ελλάδα και σε πολλές χώρες του εξωτερικού καθώς και σε πολλές δισκογραφικές τους δουλειές.
Το 1998-2015 είναι μόνιμο μέλος της Ορχήστρας ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ με την οποία έχει δισκογραφήσει και έχει δώσει συναυλίες σε κάθε γωνιά της Ελλάδας και σε μεγάλα θέατρα του εξωτερικού (Ευρώπη, Ασία, Αφρική, Λατινική Αμερική κ.ά.)
Από το 2001-2024 συνεργάζεται με τη Μαρία Φαραντούρη σε συναυλίες της στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.
Το 2012-2016 ζει στην Αυστραλία όπου εργάζεται ως μουσικός ορχήστρας στο Περθ της Δυτικής Αυστραλίας (στη Fremantle Chamber Orchestra υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Hans Rudolph Hug) και στο Ντάργουιν της Βόρειας Αυστραλίας (στην Darwin Symphony Orchestra ως Α’ κορυφαίο τσέλο υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του διεθνούς φήμης μαέστρου Matthew Wood). Επίσης εργάζεται και ως καθηγήτρια βιολοντσέλου, πιάνου, Μουσικής Δωματίου και Μουσικών και Χορωδιακών Συνόλων στο μουσικό τμήμα του Κρατικού Πανεπιστημίου Charles Darwin University της Αυστραλίας.
Το 2016 επιστρέφει στην Ευρώπη με βάση την Αθήνα και τη Λεμεσό όπου δίνει συναυλίες, συμμετέχει σε ηχογραφήσεις και διδάσκει ιδιωτικά βιολοντσέλο, πιάνο, φωνητική και θεωρητικά της Μουσικής.
Τον 2016-17 προσκαλείται από τον Μίκη Θεοδωράκη να ηχογραφήσει μαζί με τον συνθέτη και πιανίστα Στέφανο Κορκολή και την ερμηνεύτρια Σοφία Μανουσάκη τον κύκλο τραγουδιών «Μια Θάλασσα γεμάτη Μουσική» για φωνή, τσέλο και πιάνο το οποίο γίνεται δίσκος και παρουσιάζεται ζωντανά στη Μικρή Επίδαυρο παρουσία του συνθέτη.
Το 2017-18 ηχογραφεί και επιμελείται μαζί με τον σύζυγό της κλασικό κιθαριστή Δημήτρη Παπαγγελίδη τον δίσκο «Ως Αρχαίος Άνεμος» (Διονύσης Καρατζάς / Μίκης Θεοδωράκης) με την υποστήριξη του Ευρωπαϊκού Πανεπιστημίου Κύπρου και της Ασφαλιστικής Εταιρίας Interamerican.
Το 2018 ιδρύουν από κοινού με τον σύζυγό της το «DUETTO16» (βιολοντσέλο & κλασική κιθάρα) με το οποίο παρουσιάζονται συχνά στην Ελλάδα και στην Κύπρο αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές.
Το 2022 συμμετέχει στις θεατρικές παραστάσεις της υπερπαραγωγής «Η Αυλή των Θαυμάτων – το Μιούζικαλ» του Ιάκωβου Καμπανέλλη σε μουσική Στέφανου Κορκολή και με τον ίδιο στο πιάνο, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
Το 2025 ιδρύει την «Ακαδημία Βιολοντσέλου Κύπρου – Cello Academy Cyprus» και το «Μουσικό Νηπιαγωγείο»
Έχει μία κόρη, τη Ρωμύλια (γεν. 2009)
Γεννήθηκε στη Λεμεσό το 1974 σε οικογένεια μουσικών. Σε ηλικία 5 χρόνων αρχίζει να μελετά πιάνο με καθηγήτρια τη γιαγιά της, πιανίστα Virginia Yenovkian. Συγχρόνως γίνεται μέλος της Παιδικής Χορωδίας του Πνευματικού Ομίλου Λεμεσού υπό τη μουσική διεύθυνση της θείας και νονάς της Βιολέτας Κακομανώλη.
Το 1986 αρχίζει να μελετά Βιολοντσέλο και Μουσική Δωματίου στο Παπαδάκειο Δημοτικό Ωδείο Λεμεσού με καθηγήτρια την Όλγα Ντρουγκαλόβα Αργυρίδου (Moscow State Tchaikovsky Conservatory) και θεωρητικά μουσικής με τον Χρήστο Μάρκου.
Το 1988 επιλέγεται μέσα από κρατικές παγκύπριες ακροάσεις ως ιδρυτικό και μόνιμο μέλος της νεοσύστατης Κρατικής Ορχήστρας Νέων Κύπρου.
Το 1991 ηχογραφεί για πρώτη φορά δύο έργα του Κώστα Κακογιάννη για τον δίσκο «Ars Musica» του Πνευματικού Ομίλου Λεμεσού.
Το 1991-95 συνεχίζει τα μαθήματα βιολοντσέλου στην Αθήνα με καθηγητές τους Granit Camberi και Claire Demeulenaire, ενώ συμμετέχει στη χορωδία και ορχήστρα του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών ως Α’ κορυφαίο τσέλο σε συναυλίες στο Θέατρο Ηρώδου του Αττικού (Όπερα «Διδώ και Αινείας» του Purcell) καθώς και στο νεόδμητο τότε Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Παράλληλα σπουδάζει Επικοινωνία και Μέσα Μαζικής Ενημέρωσης στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών από το οποίο αποφοιτά το 1995.
Το 1995-97 βρίσκεται στη Βουδαπέστη, Ουγγαρία όπου διδάσκεται Βιολοντσέλο και Μουσική Δωματίου από τον Zsolt Puskas και Θεωρία, Αρμονία, Σολφέζ και Ιστορία της Μουσικής από την Franciska Ispan (Μουσική Ακαδημία Liszt Ferenc Zeneakademia est.1875)
Μεταξύ 1991-1997, στις περιόδους των διακοπών από τις σπουδές, συμμετέχει σε συναυλίες και τηλεοπτικές εμφανίσεις στην Κύπρο με το μοναδικό τότε κλασικό κουαρτέτο εγχόρδων «Collegium Cyprium», με το «Σχήμα του Άδμητου Πιτσιλλίδη» καθώς και δισκογραφικά με τους συνθέτες Βάσο Αργυρίδη, Ευαγόρα Καραγιώργη, Φαίδρο Καβαλλάρη, Κώστα Κακογιάννη κ.ά. Επίσης συμμετέχει σε παραγωγές του Πνευματικού Ομίλου Λεμεσού, της χορωδίας «ΑΡΗΣ» Λεμεσού, του Φωνητικού Συνόλου της ΔΙΑΣΤΑΣΗΣ, της χορωδίας «ΜΟΝΤΕΡΝΟΙ ΚΑΙΡΟΙ» κ.ά.
Το 1997-2012 ζει στην Αθήνα όπου συνεργάζεται μόνιμα με τους συνθέτες Μίκη Θεοδωράκη, Χρήστο Λεοντή, Νότη Μαυρουδή, Ηλία Ανδριόπουλο, Στέφανο Κορκολή, Μίμη Πλέσσα, Νίκο Κυπουργό, Σταμάτη Κραουνάκη, Μιχάλη Χριστοδουλίδη κ.ά σε συναυλίες τους στην Ελλάδα και σε πολλές χώρες του εξωτερικού καθώς και σε πολλές δισκογραφικές τους δουλειές.
Το 1998-2015 είναι μόνιμο μέλος της Ορχήστρας ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ με την οποία έχει δισκογραφήσει και έχει δώσει συναυλίες σε κάθε γωνιά της Ελλάδας και σε μεγάλα θέατρα του εξωτερικού (Ευρώπη, Ασία, Αφρική, Λατινική Αμερική κ.ά.)
Από το 2001-2024 συνεργάζεται με τη Μαρία Φαραντούρη σε συναυλίες της στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.
Το 2012-2016 ζει στην Αυστραλία όπου εργάζεται ως μουσικός ορχήστρας στο Περθ της Δυτικής Αυστραλίας (στη Fremantle Chamber Orchestra υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Hans Rudolph Hug) και στο Ντάργουιν της Βόρειας Αυστραλίας (στην Darwin Symphony Orchestra ως Α’ κορυφαίο τσέλο υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του διεθνούς φήμης μαέστρου Matthew Wood). Επίσης εργάζεται και ως καθηγήτρια βιολοντσέλου, πιάνου, Μουσικής Δωματίου και Μουσικών και Χορωδιακών Συνόλων στο μουσικό τμήμα του Κρατικού Πανεπιστημίου Charles Darwin University της Αυστραλίας.
Το 2016 επιστρέφει στην Ευρώπη με βάση την Αθήνα και τη Λεμεσό όπου δίνει συναυλίες, συμμετέχει σε ηχογραφήσεις και διδάσκει ιδιωτικά βιολοντσέλο, πιάνο, φωνητική και θεωρητικά της Μουσικής.
Τον 2016-17 προσκαλείται από τον Μίκη Θεοδωράκη να ηχογραφήσει μαζί με τον συνθέτη και πιανίστα Στέφανο Κορκολή και την ερμηνεύτρια Σοφία Μανουσάκη τον κύκλο τραγουδιών «Μια Θάλασσα γεμάτη Μουσική» για φωνή, τσέλο και πιάνο το οποίο γίνεται δίσκος και παρουσιάζεται ζωντανά στη Μικρή Επίδαυρο παρουσία του συνθέτη.
Το 2017-18 ηχογραφεί και επιμελείται μαζί με τον σύζυγό της κλασικό κιθαριστή Δημήτρη Παπαγγελίδη τον δίσκο «Ως Αρχαίος Άνεμος» (Διονύσης Καρατζάς / Μίκης Θεοδωράκης) με την υποστήριξη του Ευρωπαϊκού Πανεπιστημίου Κύπρου και της Ασφαλιστικής Εταιρίας Interamerican.
Το 2018 ιδρύουν από κοινού με τον σύζυγό της το «DUETTO16» (βιολοντσέλο & κλασική κιθάρα) με το οποίο παρουσιάζονται συχνά στην Ελλάδα και στην Κύπρο αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές.
Το 2022 συμμετέχει στις θεατρικές παραστάσεις της υπερπαραγωγής «Η Αυλή των Θαυμάτων – το Μιούζικαλ» του Ιάκωβου Καμπανέλλη σε μουσική Στέφανου Κορκολή και με τον ίδιο στο πιάνο, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
Το 2025 ιδρύει την «Ακαδημία Βιολοντσέλου Κύπρου – Cello Academy Cyprus» και το «Μουσικό Νηπιαγωγείο»
Έχει μία κόρη, τη Ρωμύλια (γεν. 2009)
ΑΝΙΤΑ ΤΟΜΑΣΕΒΙΤΣ (πιάνο)
Κάνει το μουσικό της ντεμπούτο με ένα ρεσιτάλ πιάνου στην ηλικία των 10 χρόνων. Έκτοτε δίνει συναυλίες σε όλη την Ευρώπη. Διακρίνεται για το μεγάλο εύρος του ρεπερτορίου της που απλώνεται από τους συνθέτες Scarlatti και Bach μέχρι και έργα μεταγενέστερων και σύγχρονων συνθετών. Οι ερμηνείες της χαρακτηρίζονται από δυνατή καλλιτεχνία, εξατομίκευση, ευαισθησία στην απόδοση του στυλ του κάθε συνθέτη και μία εντυπωσιακή σκηνική παρουσία.
Σπούδασε στη Μουσική Ακαδημία του Novi Sad, Σερβία (Bmus, Mmus) και στο Βασιλικό Κονσερβατόριο της Χάγης, Ολλανδία. Επίσης έχει μαθητεύσει δίπλα σε γνωστούς καθηγητές του πιάνου όπως: Jegor Chugayev, Svetlana Bogino, Yelena Richter, Lazar Berman, Gyorgy Sandor, Stefan Vladar, Vladimir Ogarkov e.t.c.
Έχει εμφανιστεί σε μερικά από τα σπουδαιότερα θέατρα της Ολλανδίας, της Ισπανίας, του Ηνωμένου Βασιλείου, της Ιταλίας, της Ρωσίας και της Σερβίας. Έχει διακριθεί σε διεθνείς μουσικούς διαγωνισμούς, περιλαμβανομένου και του 1ου Βραβείου στη Citta Di Tortona, Ιταλία και έχει επίσης προβληθεί πολλές φορές από το Εθνικό Ραδιόφωνο και Τηλεόραση της Σερβίας.
Το 2005 κυκλοφορεί την πρώτη της ηχογράφηση σε CD που περιλαμβάνει έργα των: Scarlatti, Chopin, Scriabin και Prokofiev.
Το 2006 η μουσική της πορεία ως σολίστ του πιάνου διακόπτεται λόγω ενός τραυματισμού στη σπονδυλική στήλη. Μετά από σχεδόν 10 χρόνια ανάρρωσης, αρχίζει και πάλι να εμφανίζεται κερδίζοντας άριστες κριτικές τόσο ως σολίστ όσο και ως μέλος συνόλων μουσικής δωματίου στην Κύπρο, στην Ιταλία, στην Ολλανδία, στην Αγγλία, στη Δανία και στη Γερμανία.
Το 2019 κυκλοφορεί το δεύτερο της CD με τίτλο «Nocturnal Ballads» με τον Sorin Alexandru Horlea (βιολί).
Το 2021 κυκλοφορεί το τρίτο της CD με ηχογραφήσεις της για σόλο πιάνο, με τίτλο «Winter Solstice» από την σημαντική γερμανική δισκογραφική εταιρία Edition Wandelweiser.
Το 2023 προσκλήθηκε από την Βασιλική Ακαδημία του Birmingham (U.K) να δώσει διάλεξη, master class και συναυλία στα πλαίσια του «Music and/as Process Conference» όπως επίσης και αρκετά ρεσιτάλ στο KLANGRAUM 23 Music Festival στο Ντύσσελντορφ, Γερμανία.
Το Φθινόπωρο του 2023 κυκλοφορεί σε ψηφιακή μορφή το τέταρτο της CD «Meditations» που περιλαμβάνει ζωντανές ηχογραφήσεις από το KLANGRAUM Festival.
Το Καλοκαίρι του 2024 κυκλοφορεί ακόμη ένα CD με τον Sorin Alexandru Horlea (βιολί) που περιλαμβάνει σημαντικά έργα των D. Shostakovich και S. Prokofiev.
Η Ανίτα Τομάσεβιτς είναι η ιδρύτρια και καλλιτεχνική διευθύντρια του Avaton International Music Festival το οποίο έχει λάβει διεθνή αναγνώριση. Το Φεστιβάλ φιλοξένησε τον πρώτο «Διαγωνισμό Σύγχρονης Μουσικής για παιδιά» και την πρώτη «πλατφόρμα Πειραματικής Μουσικής avatonDistorted»
Η συνεργασία της με την βιολοντσελίστα Μαριλίζα Παπαδούρη Παπαγγελίδη ξεκίνησε τον Δεκέμβριο του 2025.
Κάνει το μουσικό της ντεμπούτο με ένα ρεσιτάλ πιάνου στην ηλικία των 10 χρόνων. Έκτοτε δίνει συναυλίες σε όλη την Ευρώπη. Διακρίνεται για το μεγάλο εύρος του ρεπερτορίου της που απλώνεται από τους συνθέτες Scarlatti και Bach μέχρι και έργα μεταγενέστερων και σύγχρονων συνθετών. Οι ερμηνείες της χαρακτηρίζονται από δυνατή καλλιτεχνία, εξατομίκευση, ευαισθησία στην απόδοση του στυλ του κάθε συνθέτη και μία εντυπωσιακή σκηνική παρουσία.
Σπούδασε στη Μουσική Ακαδημία του Novi Sad, Σερβία (Bmus, Mmus) και στο Βασιλικό Κονσερβατόριο της Χάγης, Ολλανδία. Επίσης έχει μαθητεύσει δίπλα σε γνωστούς καθηγητές του πιάνου όπως: Jegor Chugayev, Svetlana Bogino, Yelena Richter, Lazar Berman, Gyorgy Sandor, Stefan Vladar, Vladimir Ogarkov e.t.c.
Έχει εμφανιστεί σε μερικά από τα σπουδαιότερα θέατρα της Ολλανδίας, της Ισπανίας, του Ηνωμένου Βασιλείου, της Ιταλίας, της Ρωσίας και της Σερβίας. Έχει διακριθεί σε διεθνείς μουσικούς διαγωνισμούς, περιλαμβανομένου και του 1ου Βραβείου στη Citta Di Tortona, Ιταλία και έχει επίσης προβληθεί πολλές φορές από το Εθνικό Ραδιόφωνο και Τηλεόραση της Σερβίας.
Το 2005 κυκλοφορεί την πρώτη της ηχογράφηση σε CD που περιλαμβάνει έργα των: Scarlatti, Chopin, Scriabin και Prokofiev.
Το 2006 η μουσική της πορεία ως σολίστ του πιάνου διακόπτεται λόγω ενός τραυματισμού στη σπονδυλική στήλη. Μετά από σχεδόν 10 χρόνια ανάρρωσης, αρχίζει και πάλι να εμφανίζεται κερδίζοντας άριστες κριτικές τόσο ως σολίστ όσο και ως μέλος συνόλων μουσικής δωματίου στην Κύπρο, στην Ιταλία, στην Ολλανδία, στην Αγγλία, στη Δανία και στη Γερμανία.
Το 2019 κυκλοφορεί το δεύτερο της CD με τίτλο «Nocturnal Ballads» με τον Sorin Alexandru Horlea (βιολί).
Το 2021 κυκλοφορεί το τρίτο της CD με ηχογραφήσεις της για σόλο πιάνο, με τίτλο «Winter Solstice» από την σημαντική γερμανική δισκογραφική εταιρία Edition Wandelweiser.
Το 2023 προσκλήθηκε από την Βασιλική Ακαδημία του Birmingham (U.K) να δώσει διάλεξη, master class και συναυλία στα πλαίσια του «Music and/as Process Conference» όπως επίσης και αρκετά ρεσιτάλ στο KLANGRAUM 23 Music Festival στο Ντύσσελντορφ, Γερμανία.
Το Φθινόπωρο του 2023 κυκλοφορεί σε ψηφιακή μορφή το τέταρτο της CD «Meditations» που περιλαμβάνει ζωντανές ηχογραφήσεις από το KLANGRAUM Festival.
Το Καλοκαίρι του 2024 κυκλοφορεί ακόμη ένα CD με τον Sorin Alexandru Horlea (βιολί) που περιλαμβάνει σημαντικά έργα των D. Shostakovich και S. Prokofiev.
Η Ανίτα Τομάσεβιτς είναι η ιδρύτρια και καλλιτεχνική διευθύντρια του Avaton International Music Festival το οποίο έχει λάβει διεθνή αναγνώριση. Το Φεστιβάλ φιλοξένησε τον πρώτο «Διαγωνισμό Σύγχρονης Μουσικής για παιδιά» και την πρώτη «πλατφόρμα Πειραματικής Μουσικής avatonDistorted»
Η συνεργασία της με την βιολοντσελίστα Μαριλίζα Παπαδούρη Παπαγγελίδη ξεκίνησε τον Δεκέμβριο του 2025.
////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
Classical cello repertoire at its very best when interpreted by talented cellist Mariliza Papadouri Papangelidi accompanied by pianist Anita Tomasevich. A night to build a dream on…
Works by legendary composers: Johannes BRAHMS, Felix MENDELSSOHN, Frederic CHOPIN, Camille SAINT SAENS, Gabriel FAURE, Claude DEBUSSY, Gaspar CASSADO, Aram KHATCHATURIAN, Astor PIAZZOLLA, Mikis THEODORAKIS
Duration 60’
MARILIZA PAPADOURI PAPANGELIDI (cello)
She was born in Limassol in 1974 into a family of musicians. At the age of 5 she began studying piano with her grandmother, pianist Virginia Yenovkian, as her teacher. At the same time, she became a member of the Children's Choir of the Limassol Spiritual Group under the musical direction of her aunt and godmother Violeta Kakomanolis.
In 1986, she began studying Cello and Chamber Music at the Papadakio Municipal Conservatory of Limassol with Olga Drugalova Argyridou (Moscow State Tchaikovsky Conservatory) as her teacher and music theory with Christos Markou.
In 1988, she was selected through state pan-Cypriot auditions as a founding and permanent member of the newly established Cyprus State Youth Orchestra.
In 1991, she recorded for the first time two works by Kostas Cacoyannis for the album "Ars Musica" by the Limassol Music Group.
In 1991-95, she continued her cello lessons in Athens with teachers Granit Camberi and Claire Demeulenaire, while participating in the choir and orchestra of the National and Kapodistrian University of Athens as the first cello in concerts at the Herodes Atticus Theater (Opera "Dido and Aeneas" by Purcell) as well as at the then newly built Athens Concert Hall. At the same time,she studies Communication and Mass Media at the National and Kapodistrian University of Athens, from which he graduates in 1995.
In 1995-97, she is in Budapest, Hungary, where she is taught Cello and Chamber Music by Zsolt Puskas and Theory, Harmony, Solfeggio and History of Music by Franciska Ispan (Liszt Ferenc Zeneakademia Music Academy est.1875)
Between 1991-1997, during the vacation periods from her studies, she participates in concerts and television appearances in Cyprus with the then only classical string quartet "Collegium Cyprium", with the "Shape of Admitos Pitsillidis" as well as on recordings with the composers Vasos Argyrides, Evagoras Karagiorgis, Phaedrus Kavallaris, Kostas Cacoyannis, etc. She also participates in productions of the Limassol Spiritual Group, the “ARIS” Limassol choir, the DIASTASSIS Vocal Ensemble, the “MODERN TIMES” choir, etc.
From 1997-2012 she lived in Athens wheres he collaborated permanently with the composers Mikis Theodorakis, Christos Leontis, Notis Mavroudis, Ilias Andriopoulos, Stefanos Korkolis, Mimi Plessas, Nikos Kypourgos, Stamatis Kraounakis, Michalis Christodoulides, etc. in their concerts in Greece and in many countries abroad as well as in many of their recording projects.
In 1998-2015 she was a permanent member of the MIKI THEODORAKIS Orchestra with which she has recorded and given concerts in every corner of Greece and in major theaters abroad (Europe, Asia, Africa, Latin America, etc.).
From 2001-2024 she collaborated with Maria Farantouri in her concerts in Greece and abroad.
In 2012-2016 she lived in Australia where she worked as an orchestra musician in Perth, Western Australia (at the Fremantle Chamber Orchestra under the artistic direction of Hans Rudolph Hug) and in Darwin, Northern Australia (at the Darwin Symphony Orchestra as First Principal Cello under the artistic direction of the internationally renowned conductor Matthew Wood). She also works as a professor of cello, piano, chamber music and musical and choral ensembles in the music department of Charles Darwin University in Australia.
In 2016 she returned to Europe based in Athens and Limassol where she gives concerts, participates in recordings and teaches cello, piano, vocals and music theory privately.
In 2016-17 she was invited by Mikis Theodorakis to record together with the composer and pianist Stefanos Korkolis and the performer Sofia Manousaki the song cycle “A Sea Full of Music” for voice, cello and piano which was made into an album and presented live at Mikri Epidaurus in the presence of the composer.
In 2017-18, she recorded and edited, together with her husband, classical guitarist Dimitris Papagelidis, the album “As Ancient Wind” (Dionysis Karatzas / Mikis Theodorakis) with the support of the European University of Cyprus and the Interamerican Insurance Company.
In 2018, she and her husband founded “DUETTO16” (cello & classical guitar) with which they frequently perform in Greece and Cyprus, receiving rave reviews.
In 2022, she participated in the theatrical performances of the blockbuster “The Court of Miracles – the Musical” by Iakovos Kambanellis, with music by Stefanos Korkolis and with him on the piano, at the Athens Concert Hall.
In 2025 she founded the “Cello Academy Cyprus” and the “Musical Kindergarten”
She has one daughter, Romylia (born 2009)
ANITA TOMASEVITS (piano)
She made her musical debut with a piano recital at the age of 10. Since then she has given concerts all over Europe. She is distinguished by the wide range of her repertoire, which extends from the composers Scarlatti and Bach to works by later and contemporary composers. Her performances are characterized by strong artistry, individualization, sensitivity in the performance of each composer's style and an impressive stage presence.
She studied at the Academy of Music in Novi Sad, Serbia (Bmus, Mmus) and at the Royal Conservatory of The Hague, Netherlands. She has also studied with well-known piano teachers such as: Jegor Chugayev, Svetlana Bogino, Yelena Richter, Lazar Berman, Gyorgy Sandor, Stefan Vladar, Vladimir Ogarkov e.t.c.
She has performed in some of the most important theaters in the Netherlands, Spain, the United Kingdom, Italy, Russia and Serbia. She has distinguished himself in international music competitions, including the 1st Prize in Citta Di Tortona, Italy and has also been broadcast many times by the National Radio and Television of Serbia.
In 2005, she released her first CD recording, which includes works by Scarlatti, Chopin, Scriabin and Prokofiev.
In 2006, her musical career as a piano soloist was interrupted due to a spinal injury. After almost 10 years of recovery, she began to perform again, earning excellent reviews both as a soloist and as a member of chamber music ensembles in Cyprus, Italy, the Netherlands, England, Denmark and Germany.
In 2019, her second CD was released, entitled “Nocturnal Ballads” with Sorin Alexandru Horlea (violin).
In 2021, her third CD with her recordings for solo piano, entitled “Winter Solstice”, was released by the important German record company Edition Wandelweiser.
In 2023 she was invited by the Royal Academy of Birmingham (U.K) to give a lecture, master class and concert as part of the “Music and/or as Process Conference” as well as several recitals at the KLANGRAUM 23 Music Festival in Düsseldorf, Germany.
In the Fall of 2023 her fourth CD “Meditations” will be released digitally, featuring live recordings from the KLANGRAUM Festival.
In the Summer of 2024 another CD with Sorin Alexandru Horlea (violin) will be released, featuring important works by D. Shostakovich and S. Prokofiev.
Anita Tomašević is the founder and artistic director of the Avaton International Music Festival, which has received international recognition. The Festival hosted the first "Contemporary Music Competition for Children" and the first "avatonDistorted Experimental Music Platform"
Her collaboration with cellist Mariliza Papadouri Papagelidis began in December 2025.
